卡地亚当代艺术基金会展览

❶ 巴黎有哪些现代，当代艺术博物馆值得去

1、路易威登基金会
2、玛摩丹美术馆
3、Galerie Univer
4、卡地亚当代艺术基金会
5、扎德金博物馆
6、巴黎建筑与都市规划中心
7、蒙马特博物馆
8、兰伯特画廊
9、Mos art gallery
10、La maison Wa
11、巴黎现代艺术博物馆
12、毕加索博物馆
13、大皇宫/小皇宫

❷ 这个手表是什么牌子

卡地亚Cartier 上流社会的宠物

创立年代：1847年

创办地点：法国巴黎

品牌历史

1847年，Louis-Francois Cartier接掌其师Adolphe Picard位于巴黎Montorgueil街29号的珠宝工坊，卡地亚品牌于此诞生。

1899年卡地亚迁往现址，巴黎和平街13号。其后由卡地亚三兄弟Louis、Pierre和Jacques继承家业。他们的足迹踏遍了世界各地，从印度到俄罗斯，从波斯湾到新大陆。1902年和1909年卡地亚分别在伦敦和纽约成立分公司，从此奠定了卡地亚的基础。

卡地亚很快就获得了欧洲王室的青睐。1902年即将登基为爱德华七世的威尔斯王子曾经赞誉卡地亚为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”。他并于1904年委任卡地亚为英国王室的皇家珠宝供应商。卡地亚三兄弟游历世界所体验的异国文化，深深地影响了卡地亚精品的风格。

有着统一的风格和独特的设计，卡地亚的名表简约且时尚，线条清晰却不僵硬，优雅而非繁复，总能让你一见钟情。中性、实用的设计适于各类佩戴者及不同的佩戴场合，让你感觉你总与时间同在，你就是时间的主宰。这也是卡地亚的腕表得以成功的重要原因。1938年，伊丽莎白女皇佩戴着卡地亚为其设计的最小的手镯式腕表出现在全世界面前，从此，卡地亚腕表在国际上声名远播。

今天无论是高级珠宝、还是当代珠宝系列，例如Le Baiser Dragon(龙之吻系列)，卡地亚精品都本着出色的制作工艺、独特风格和专业技术，来传达出品牌的价值。

早在怀表和腕表大量普及之前，卡地亚就表现出对钟表制作的高度兴趣。在1888年的卡地亚档案中提到了第一只女用腕表，对Louis Cartier而言这是未来的大势所趋。1904年，他为巴西的飞行员好友Santos-Dumont制作了Santos腕表。这款表的成功促使卡地亚继续推出其他表款，形成了卡地亚二十世纪的钟表制作传统：Tonneau腕表(1906)、Tortue腕表(1912)、Tank腕表(1919)、Baignoire腕表(1957)、Panthère腕表(1983)、Pasha de Cartier腕表(1985)、Tank fran?aisee腕表(1996)。Collection Privée Cartier Paris系列：1997年卡地亚决定将旗下的经典表款和最出色的手工腕表整合成为一个系列，其中包括Roadster腕表(2002)、Déclaration腕表(2003)、Santos 100腕表(2004)等。

1911年，卡地亚推出了众所周知的经典发明：卡地亚魅幻时钟。漂浮在空气中的时钟指针，仿佛脱离机芯独自运行。魅幻时钟的制作技术，至今仍是卡地亚不肯透露的独门绝活。魅幻时钟拥有多种不同款式，包括“chimera”钟和模仿佛教寺院的“portico”钟。

无论是造型腕表、简单或复杂机械表，它们都传达了卡地亚品牌对钟表工艺的挚爱与坚持，在创新和丰富钟表内涵的领域里，卡地亚总是获得傲人的成绩。卡地亚钟表风格一脉相承的特色，展现在每一件腕表上。其风格不仅受到全世界的推崇，同时更代表了品牌经典恒久的美学风范。如同问世至今已经满百岁高龄的Santos腕表，它依然给卡地亚新的表款系列赋予设计灵感。

品牌概念

身为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”，卡地亚的目标不仅是单纯地制作珠宝和钟表，同时也试图以自身丰富、显赫的历史为基础，透过新的创作来表达出大胆前卫的风格。

卡地亚源源不绝的创意和出众的设计，已经成为钟表业界中的佼佼者。

经典表款

Tank、Pasha de Cartier、Santos de Cartier、Roadster、Déclaration watches等腕表：TANK卡地亚是最早发明手表的厂家之一，也是最早把手表变成珍饰的始作俑者。从卡地亚成立至今，上述的系列表款都以独一无二的风格和经典的外型设计，让世人记忆犹新

❸ PLENT是什么手表牌子

卡地亚家族在19世纪中叶已是闻名遐尔的法国珠宝金银首饰制造名家。路易.卡地亚是当时颇受皇室权贵赏识的金饰工艺家。1888年，卡地亚尝试在镶嵌钻石的黄金手镯上装上机械女装表。1904年为老朋友山度士(SANTOS)而制造的金表一跑打响。从此卡地亚手表一直是上流社会的宠物，历久不衰。

卡地亚表除了一部分由设在巴黎的总厂所制造之外，还有相当一部分与"爱彼""积家""百达翡丽""江诗丹顿""欧洲钟表公司"等著名公司签约特制。其功能造型工艺等可谓博采各家之长，荟萃精华，因而天地广阔。卡地亚凭着国际名牌集团优势，生产并销售高档手饰，尤其女用手提包，深得贵族与富豪青睐，国际明星李玫就是担任该公司的亚洲区的代言人。

品牌历史：
卡地亚的故事开始于1847年。Louis-Francois Cartier(1819-1904)接手师傅Adolphe Picard在巴黎rue Montorgueil 31号店铺，卡地亚就这样诞生。
1856年，拿破仑三世执政。巴黎经过一番动乱后，又恢复昔日的浮华气象，舞会盛宴成为经常的社交活动，豪华风气大大推动第二帝国的商业活动。
卡地亚得到拿破仑年轻堂妹Mathilde公主的推荐，业务增长，并于1859年迁往巴黎最时髦的地区Boulevard des Italiens 9号。Louis-Francois Cartier吸引Eugenie皇后的注意，并成为国际著名时装设计师Worth的好友，两家人自此开始长期合作，最后并结成亲家。
Louis-Francois Cartier希望能建立家庭事业，将工艺传授于儿子Alfred(1841-1925)，并让他以合伙人身份参与业务，最后在1874年将店铺交与他经营。Alfred则在1898年和长子Louis合作打理店铺。
1899年，卡地亚作出重要的一步，将店铺迁移至巴黎高级商品中心rue de la Paix 13号，一步步地实现理想中的事业。Alfred由这个时候开始将国际业务交予长子Louis(1875-1942)负责。
1902年，他要儿子Jacques(1884-1942)到伦敦开分店，另一儿子Pierre(1878-1965)到纽约开分店。纽约第五街的Morton Plant大楼成为卡地亚的总部。
父子相传仅两代，卡地亚便成为世界上最著名的珠宝商。
Louis是一个天才横溢的设计家及倍具品位与商业头脑的人。他对珍贵的饰物及制造手表眼镜付出同样的心血，投下精巧的工艺技术，取得很多专利。他亦从这些领域真正感觉到自己在设计制造方面的天分。他的身边有很多著名的设计师，包括Charles Jacqueau，并得到许多技艺高超的工匠和Maurice Couet及Edmond Jaeger帮助。他找到不少忠心的合伙人如Jeanne Toussaint。不论是传统设计或独特的构图，他都成功地给予和谐协调，令他们都呈现卡地亚的风格。在Louis Cartier的管理之下，卡地亚不断地创新。在提升高级珠宝、手表、眼镜及配件的同时，亦为贵重货品市场新形式奠定基础。Louis及Jacques两兄弟相继弃世，这个经历4代建立的文化传统，相继散发其对世界的魅力。卡地亚由Robert Hocq接手，他决定要在这个卓越的成就上继续发展，继续一贯着眼未来的传统。
1969年，Alain-Dominique Perrin加入卡地亚，并于1984年成立卡地亚当代艺术基金会，显示他决心将卡地亚和艺术家结合一起进入21世纪。

卡地亚，这个被英国威尔斯亲王誉为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”的著名品牌，在100余年中，创作了许许多多光彩夺目的美妙作品。这些作品，不仅作为珠宝创作的精品而在艺术上也值得欣赏玩味，而且往往因曾归属名人，而被蒙上一层传奇色彩。从印度王子订制的巨大项链，到曾与温莎公爵夫人行影相随的虎形眼镜，以及大文人科克托充满象征符号的法兰西学院佩剑，卡地亚讲述着一个又一个传奇故事。

卡地亚的故事始于1874年，宗师Louis Francois Cartier（1819-1904）接手师傅Adolphe Picard在巴黎Rue Mon-torgueil31号店铺，卡地亚就这样诞生。

父子相传两代，卡地亚家族在19世纪中叶已是闻名遐尔的法国珠宝金银首饰制造名家。英国威尔斯亲王赞誉卡地亚为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”，英国皇室更向卡地亚订购了27顶加冕用的皇冠。1904年，爱德华七世称誉为“英国皇室的珠宝商”，欧洲多国的皇室也发出皇室委任状。

时至今日，卡地亚的艺术领域不断拓展，旗下产品除饰物钟表外，还包括皮具、香水、书写工具、丝巾、眼镜、打火机，其经典地位屹立不倒。

别致优雅的Baignore手表系列，源自1912年卡地亚为Pavlovna公爵夫人设计的手表。揉合珍珠与钻石的特色，不但给佩戴者增添高贵气派，更见证了卡地亚的重要历史时刻。

卡地亚白金机械手表，以人手镶嵌打磨，汇众了白金的璀璨光华及出类拔萃的制表工艺，不愧为非同凡响的经典杰作，款款皆工艺卓越，浑然天成。

卡地亚犹如一位客串的演艺明星，时常在广阔的舞台上扮演着自己的角色。知名导演都在他们的作品中运用卡地亚，他们包括Cukor、Lubitsch、希区考克、克多和怀尔德。在电影《美女与野兽》中，主角Josette Day滴下的那滴钻石眼泪，就是由卡地亚提供的；女演员Gloria Swanson戴着的用钻石、白金和水晶石制作的手镯，是卡地亚于1930年制作的经典名品……

卡地亚找代言人都找最当红的。象风情万种的舒淇、跃登国际歌坛的李玟、型男张震都成了卡地亚的“猎物”。天后李玟的手表都是卡地亚的，家里还有五六个卡地亚的包，其中一个是任卡地亚代言人获赠的全球限量六百个的Disco包。而张震出席任何活动都会戴上卡地亚Santos———表面有八颗螺丝图案的经典表款。还有宣萱、梁咏琪、黎姿、林峰、胡兵等演艺明星，也是卡地亚的拥趸，像玉女梁咏琪对卡地亚情有独钟，拥有多款卡地亚手表，帅哥胡兵更不惜重金购买了一款全世界限量只有20块的卡地亚手表。

卡地亚的品牌历史：1847年，Louis-Francois Cartier接掌其师Adolphe Picard位于巴黎Montorgueil街29号的珠宝工坊，卡地亚品牌于此诞生。
1899年卡地亚迁往现址，巴黎和平街13号。其后由卡地亚三兄弟Louis、Pierre和Jacques继承家业。他们的足迹踏遍了世界各地，从印度到俄罗斯，从波斯湾到新大陆。1902年和1909年卡地亚分别在伦敦和纽约成立分公司，从此奠定了卡地亚的基础。
卡地亚很快就获得了欧洲王室的青睐。1902年即将登基为爱德华七世的威尔斯王子曾经赞誉卡地亚为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”。他并于1904年委任卡地亚为英国王室的皇家珠宝供应商。卡地亚三兄弟游历世界所体验的异国文化，深深地影响了卡地亚精品的风格。
今天无论是高级珠宝、还是当代珠宝系列，例如Le Baiser Dragon(龙之吻系列)，卡地亚精品都本着出色的制作工艺、独特风格和专业技术，来传达出品牌的价值。

早在怀表和腕表大量普及之前，卡地亚就表现出对钟表制作的高度兴趣。在1888年的卡地亚档案中提到了第一只女用腕表，对Louis Cartier而言这是未来的大势所趋。1904年，他为巴西的飞行员好友Santos-Dumont制作了Santos腕表。这款表的成功促使卡地亚继续推出其他表款，形成了卡地亚二十世纪的钟表制作传统：Tonneau腕表(1906)、Tortue腕表(1912)、Tank腕表(1919)、Baignoire腕表(1957)、Panthère腕表(1983)、Pasha de Cartier腕表(1985)、Tank fran?aisee腕表(1996)。Collection Privée Cartier Paris系列：1997年卡地亚决定将旗下的经典表款和最出色的手工腕表整合成为一个系列，其中包括Roadster腕表(2002)、Déclaration腕表(2003)、Santos 100腕表(2004)等。

1911年，卡地亚推出了众所周知的经典发明：卡地亚魅幻时钟。漂浮在空气中的时钟指针，仿佛脱离机芯独自运行。魅幻时钟的制作技术，至今仍是卡地亚不肯透露的独门绝活。魅幻时钟拥有多种不同款式，包括“chimera”钟和模仿佛教寺院的“portico”钟。

无论是造型腕表、简单或复杂机械表，它们都传达了卡地亚品牌对钟表工艺的挚爱与坚持，在创新和丰富钟表内涵的领域里，卡地亚总是获得傲人的成绩。卡地亚钟表风格一脉相承的特色，展现在每一件腕表上。其风格不仅受到全世界的推崇，同时更代表了品牌经典恒久的美学风范。如同问世至今已经满百岁高龄的Santos腕表，它依然给卡地亚新的表款系列赋予设计灵感。
品牌概念：身为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”，卡地亚的目标不仅是单纯地制作珠宝和钟表，同时也试图以自身丰富、显赫的历史为基础，透过新的创作来表达出大胆前卫的风格。
卡地亚源源不绝的创意和出众的设计，已经成为钟表业界中的佼佼者。

❹ 是什么牌子的

卡地亚手表

卡地亚家族在19世纪中叶已是闻名遐尔的法国珠宝金银首饰制造名家。路易.卡地亚是当时颇受皇室权贵赏识的金饰工艺家。1888年，卡地亚尝试在镶嵌钻石的黄金手镯上装上机械女装表。1904年为老朋友山度士(SANTOS)而制造的金表一跑打响。从此卡地亚手表一直是上流社会的宠物，历久不衰。
卡地亚表除了一部分由设在巴黎的总厂所制造之外，还有相当一部分与"爱彼""积家""百达翡丽""江诗丹顿""欧洲钟表公司"等著名公司签约特制。其功能造型工艺等可谓博采各家之长，荟萃精华，因而天地广阔。卡地亚凭着国际名牌集团优势，生产并销售高档手饰，尤其女用手提包，深得贵族与富豪青睐，国际明星李玫就是担任该公司的亚洲区的代言人。
品牌历史：
卡地亚的故事开始于1847年。Louis-Francois Cartier(1819-1904)接手师傅Adolphe Picard在巴黎rue Montorgueil 31号店铺，卡地亚就这样诞生。
1856年，拿破仑三世执政。巴黎经过一番动乱后，又恢复昔日的浮华气象，舞会盛宴成为经常的社交活动，豪华风气大大推动第二帝国的商业活动。
卡地亚得到拿破仑年轻堂妹Mathilde公主的推荐，业务增长，并于1859年迁往巴黎最时髦的地区Boulevard des Italiens 9号。Louis-Francois Cartier吸引Eugenie皇后的注意，并成为国际著名时装设计师Worth的好友，两家人自此开始长期合作，最后并结成亲家。
Louis-Francois Cartier希望能建立家庭事业，将工艺传授于儿子Alfred(1841-1925)，并让他以合伙人身份参与业务，最后在1874年将店铺交与他经营。Alfred则在1898年和长子Louis合作打理店铺。
1899年，卡地亚作出重要的一步，将店铺迁移至巴黎高级商品中心rue de la Paix 13号，一步步地实现理想中的事业。Alfred由这个时候开始将国际业务交予长子Louis(1875-1942)负责。
1902年，他要儿子Jacques(1884-1942)到伦敦开分店，另一儿子Pierre(1878-1965)到纽约开分店。纽约第五街的Morton Plant大楼成为卡地亚的总部。
父子相传仅两代，卡地亚便成为世界上最著名的珠宝商。
Louis是一个天才横溢的设计家及倍具品位与商业头脑的人。他对珍贵的饰物及制造手表眼镜付出同样的心血，投下精巧的工艺技术，取得很多专利。他亦从这些领域真正感觉到自己在设计制造方面的天分。他的身边有很多著名的设计师，包括Charles Jacqueau，并得到许多技艺高超的工匠和Maurice Couet及Edmond Jaeger帮助。他找到不少忠心的合伙人如Jeanne Toussaint。不论是传统设计或独特的构图，他都成功地给予和谐协调，令他们都呈现卡地亚的风格。在Louis Cartier的管理之下，卡地亚不断地创新。在提升高级珠宝、手表、眼镜及配件的同时，亦为贵重货品市场新形式奠定基础。Louis及Jacques两兄弟相继弃世，这个经历4代建立的文化传统，相继散发其对世界的魅力。卡地亚由Robert Hocq接手，他决定要在这个卓越的成就上继续发展，继续一贯着眼未来的传统。
1969年，Alain-Dominique Perrin加入卡地亚，并于1984年成立卡地亚当代艺术基金会，显示他决心将卡地亚和艺术家结合一起进入21世纪。

❺ 杉本博司的主要个展

2012
杉本博司：佩斯北京 中国北京
杉本博司：摄影绘画，Fraenkel画廊，美国洛杉矶
从赤裸到着衣，原美术馆，日本东京
2011
杉本博司，Chinati基金会，美国德州
杉本博司 - 三阶表面张力：物体与雕塑，佩斯画廊，美国纽约
杉本博司：苏必利尔湖，佩斯/麦吉尔画廊，美国纽约
杉本博司：艺术的起源 – 宗教，丸亀猪熊弦一郎当代艺术馆，日本丸亀市
杉本博司，苏格兰国立现代艺廊，英国爱丁堡
杉本博司：艺术的起源 – 历史，丸亀猪熊弦一郎当代艺术馆，日本丸亀市
杉本博司：艺术的起源 – 建筑，丸亀猪熊弦一郎当代艺术馆，日本丸亀市
2010
杉本博司：艺术的起源 – 科学，丸亀猪熊弦一郎当代艺术馆，日本丸亀市
杉本博司：那日之后，佩斯画廊，美国纽约
2009
光之本质，伊豆摄影博物馆，日本三岛市
光之原野，Fraenkel画廊，美国旧金山
光之原野，小柳画廊，日本东京
Imakojima – 艺术、建筑收藏展，有邻庄，大原美术馆，日本冈山市
2008
杉本博司：7日/ 7夜， 高古轩画廊，美国纽约
2007
杉本博司：漏光，小柳画廊，日本东京
时尚雕塑：来自京都现代服装协会的日本当代潮流，旧金山亚洲艺术博物馆，美国旧金山
杉本博司：原型种种，国立国际美术馆，日本大阪
杉本博司，Villa Manin当代艺术中心，意大利乌迪内
杉本博司，Guenzani工作室，意大利米兰
杉本博司：影之色彩，Fraenkel画廊，美国旧金山
2006
杉本博司：艺术摄人，小柳画廊，日本东京
杉本博司：影之色彩，索纳班画廊，美国纽约
杉本博司：数学形式，布朗库西工作室画廊，蓬皮杜中心，法国巴黎
杉本博司：影之色彩，玛丽安古德曼画廊，美国纽约
Joe，高古轩画廊，美国纽约
杉本博司：关于Joe的摄影，普利策基金会，美国圣路易斯
2005
杉本博司：历史之历史，日本协会画廊，美国纽约；阿瑟·M·萨克勒画廊，美国华盛顿哥伦比亚特区；安大略皇家博物馆，加拿大多伦多；旧金山亚洲艺术博物馆，美国旧金山；金泽21世纪美术馆，日本金泽市；国立国际美术馆，日本大阪
杉本博司，森美术馆，日本东京；赫施霍恩博物馆与雕塑园，美国华盛顿哥伦比亚特区；沃思堡现代艺术馆，美国德州；de Young美术馆| 旧金山美术馆，美国旧金山；北威州立艺术收藏馆K20馆，德国杜赛尔多夫；现代美术馆，奥地利萨尔茨堡；新国家画廊，柏林国立美术馆，德国柏林；卢赛恩美术馆，瑞士卢赛恩
概念形式，索纳班画廊，美国纽约
概念形式，高古轩画廊，英国伦敦
杉本博司的摄影艺术：西尔万·巴内特和威廉姆·博托收藏，波士顿美术馆，美国波士顿
2004
杉本博司：原因: 大玻璃，卡地亚当代艺术基金会，法国巴黎
杉本博司，Galería Javier López，西班牙马德里
杉本博司：爱之起源，吉井画廊，美国纽约
2003
杉本博司，那不勒斯国立美术馆，意大利那不勒斯
建筑，Fraenkel画廊，美国纽约
杉本博司，蛇形画廊，英国伦敦
杉本博司：历史的历史，爱马仕大楼，日本东京
杉本博司：佛海，大卫和阿尔弗雷德·斯玛特美术馆，美国芝加哥
杉本博司：建筑，索纳班画廊，美国纽约
杉本博司：建筑，芝加哥当代美术馆，美国芝加哥；Alyce de Roulet Williamson画廊，艺术中心设计学院，美国加州
2002
杉本博司：时代的建筑，比勒费尔德美术馆，德国比勒费尔德
2001
Viennale Fotoaustellung / 杉本博司：影剧场和汽车影院，Galerie KlausEngelhorn22，奥地利维也纳
杉本博司：哈苏基金会艺术奖，哈苏中心，瑞典哥德堡
能如时间：Yashima Daiji的能剧艺术，演出：Naohiko Umekawa，舞美、灯光、出品：杉本博司，迪亚艺术中心，美国纽约
杉本博司：时间之建筑，布雷根茨美术馆，奥地利布雷根茨；比勒费尔德美术馆，德国比勒费尔德；Fruitmarket画廊和Stills画廊，英国爱丁堡
Yashima daiji能剧艺术，演出：Naohiko Umekawa，舞美、灯光、出品：杉本博司，布雷根茨美术馆，奥地利布雷根茨
杉本博司：肖像，小柳画廊，日本东京
杉本博司：肖像，Fraenkel，美国旧金山
杉本博司：模型场景、蜡像和肖像，索纳班画廊，美国纽约
杉本博司：肖像，白立方画廊2，英国伦敦
2000
杉本博司：塔马约国际当代艺术博物馆，Bosque de Chapultepec，墨西哥墨西哥城
杉本博司：海景/剧场，14件摄影作品的展览，Eli Marsh画廊，安默斯特学院，美国马萨诸塞
杉本博司：建筑系列，旧金山现代艺术博物馆，美国旧金山
杉本博司：海景，夜景和三十三间堂，路易斯克拉克学院当代艺廊，美国波特兰
杉本博司：肖像，德意志古根海姆博物馆，德国柏林；毕尔巴鄂古根海姆博物馆，西班牙毕尔巴鄂；所罗门·R·古根海姆博物馆soho，美国纽约
1999
杉本博司，Renn画廊，法国巴黎
杉本博司：现代主义，Meyer-Ellinger画廊，德国法兰克福
杉本博司：Camargo Vilaça画廊，巴西圣保罗
杉本博司：阴翳礼赞，小柳画廊，日本东京
杉本博司：现代主义，Ulrich Fiedler画廊，德国科隆
1998
杉本博司：阴翳礼赞，北九州市当代艺术中心，日本北九州市
杉本博司，索纳班画廊，美国纽约
杉本博司：现代主义，小柳画廊，日本东京
杉本博司：9幅动态影像，巴德学院（安南代尔哈得逊），策展研究中心美术馆，美国纽约
杉本博司，Kerlin画廊，爱尔兰都柏林
杉本博司，“la Caixa”基金会展览馆，西班牙马德里；贝伦文化中心，葡萄牙里斯本
杉本博司，比勒费尔德美术馆，德国比勒费尔德
杉本博司 – 海景新作，Rodolphe Janssen画廊，比利时布鲁塞尔
杉本博司：室内剧场和汽车影院，Istituto Giapponese di Cultura，意大利罗马
1997
杉本博司：模型场景和蜡像博物馆，Stills画廊，英国爱丁堡
杉本博司：两次即是无限，小柳画廊，日本东京
杉本博司，Sanjusangendo：三十三间堂，Sainsbury视觉艺术中心，东英吉利大学，英国诺维奇市
杉本博司，索纳班画廊，美国纽约
动态影像：杉本博司，伯克利美术馆和大西洋电影资料馆，加州大学伯克利分校，美国加州
1996
杉本博司：两次即是无限，Angles画廊，美国圣莫尼卡
杉本博司
汽车影院和室内剧场，Guenzani工作室，意大利
写真：改造真实 - 杉本博司的模型场景摄影，塔夫斯大学美术馆，美国梅德福
杉本博司 - 摄影，Sparvagnshallarna现代艺术馆，瑞典斯德哥尔摩
杉本博司：Mirando a Mares，格拉纳达美术馆，西班牙格拉纳达
杉本博司，Kerlin画廊，爱尔兰都柏林
杉本博司，Rodolphe Janssen画廊，比利时布鲁塞尔
杉本博司：二十一片海（1980-1995），Fraenkel画廊，美国旧金山
杉本博司：动态影像，加拿大大使馆美术馆，日本东京
杉本博司：白日海景 – 模型场景 – 汽车影院 – 室内剧场- 蜡像博物馆，Meyer-Ellinger画廊，德国法兰克福
杉本博司：动态影像，小柳画廊，日本东京
1995
杉本博司，大都会艺术博物馆，美国纽约；休斯顿当代美术馆，美国休斯顿；原美术馆ARC，日本群马
杉本博司，RENN Espace d’art contemporain，法国巴黎
杉本博司的动态影像，SPSAS美术馆（Società Pittori, Scultori e Architetti Svizzeri），瑞士卢塞恩
杉本博司：摄影系列，1979-1994， 蒙特利尔国际当代艺术中心，加拿大蒙特利尔；约克大学美术馆，加拿大多伦多
杉本博司：静物，Angles画廊，美国圣莫尼卡
杉本博司：静物，小柳画廊，日本东京
杉本博司：曝光时间，巴塞尔美术馆，瑞士巴塞尔；Museum Het Kruithuis, 荷兰斯海尔托亨博思
杉本博司：静物，索纳班画廊，美国纽约；Fraenkel画廊，美国旧金山
1994
杉本博司：动态影像，Angles画廊，美国圣莫尼卡
杉本博司，洛杉矶当代艺术中心，美国洛杉矶；Parrish美术馆，美国纽约州南安普顿；芝加哥当代美术馆，美国芝加哥
杉本博司，Fraenkel画廊，美国旧金山
1993
杉本博司，洛杉矶当代艺术中心，美国洛杉矶
杉本博司， Guenzani工作室，意大利米兰
杉本博司：海景和剧场，弗吉尼亚美术馆，美国里士满
杉本博司：海景，剧场，模型场景和汽车影院，白立方画廊，英国伦敦
杉本博司，摄影：剧场 – 海景，沙勒罗瓦美术馆，比利时沙勒罗瓦
杉本博司：摄影，Angles画廊，美国圣莫尼卡
1992
杉本博司：海景，笠原画廊，日本大阪
杉本博司：曝光时间，CAPC波尔多当代艺术博物馆，法国波尔多
杉本博司：海景，Meyer-Ellinger画廊，德国法兰克福
杉本博司，Fraenkel画廊，美国旧金山
杉本博司：海景，索纳班画廊，美国纽约
1991
杉本博司：曝光时间，1992年波尔多当代艺术博物馆装置计划，细见画廊，日本东京
杉本博司：曝光时间，调查，Zeit-Foto Salon，日本东京
杉本博司：曝光时间，佐贺町展演空间和IBM公司庭院，日本东京
杉本博司，笠原画廊，日本大阪
1990
杉本博司：模型场景 – 剧场 – 海景，Galerie Jahn und Fusban，德国慕尼黑
杉本博司，圣路易斯美术馆，美国圣路易斯
杉本博司，报告厅画廊，加拿大温哥华
杉本博司，Galerie Urbi et Orbi，法国巴黎
1989
杉本博司：模型场景，剧场，海景，大阪国立美术馆，日本大阪
1988
杉本博司：海景摄影，克利夫兰美术馆，美国克利夫兰
杉本博司：模型场景，剧场，海景，索纳班画廊，美国纽约；佐贺町展演空间，日本东京；Zeit-Foto Salon，日本东京
1983
杉本博司：摄影，索纳班画廊，美国纽约
1981
杉本博司：电影院，索纳班画廊，美国纽约
1977
杉本博司，Minami画廊，日本东京

❻ 绝对计划中沈博士拿的戒指叫什么

真爱
代表戒指交融在了一起，心也交融在了一起
TRINITY系列——无限延伸的经典 和豹形表的诞生顺序相同，三环表是三环戒的延伸，也就是先有珠宝，才有腕表。 公元1924年，Louis Cartier 为其好友诗人 Jean Cocteau 设计了一款戒指，以白色K金象征友谊、黄色K金象征忠诚、粉红色K金象征爱，制作了三个K金环，然后将它们巧妙地环环相套，找不到起始，也没有终点，象征三者永恒不渝，这就是著名的三环戒（Trinity Ring）。Jean Cocteau 显然相当珍惜这段友谊，在卡地亚的书中，有一张他摄于 60 年代的照片，在其小指，就佩带了三环戒。他除了促成卡地亚 三环戒的诞生，在卡地亚的骨董珍藏中，还有一件作品和他有关。那是一把佩剑，由他自行绘设计图，交给卡地亚制作，而在剑上镶嵌的一颗三克拉祖母绿，据说是可可香奈儿女士特别委由卡地亚镶嵌上去的。 三环戒出现近七十多年后，三环表才于1997年诞生。推出时，卡地亚就明白指出，三环戒是品牌的入门珠宝，三环表也希望在卡地亚的表中建立这种入门经典的地位。 三环戒如何被延伸成一款表呢？卡地亚的作法，是将三环压得较平扁，成为腕表的表框，由此发展出一只圆形表面，接着就在面盘和表带上做不同的变化。

❼ 卡地亚（Cartier）女装腕表Pasha c和Tank Francaise还有PASHA DE CARTIER都是多少钱谢谢！

pasha c只有金钻表 99000起
Tank Francaise有很多款全钢小号的是29800 全钢大的是39300 还有个中号
这个系列的还有间金的从45200起价 更有金钻款的 120000起价

❽ 尤伦斯当代艺术中心的相关事宜

作为全世界最重要的艺术品收藏家之一， UCCA创始人尤伦斯夫妇（盖伊·尤伦斯男爵和米莉恩·尤伦斯男爵夫人）出于对中国的浓厚感情，以及对中国艺术的热爱，收藏了数量庞大的中国艺术品。在为家族产业工作了40年后，尤伦斯先生自2000年起致力于文化活动与慈善事业。尤伦斯夫妇曾在尼泊尔开展人道主义援助工作，并建立“快乐家庭基金会”来援助孤儿院、儿童救护中心，以及尤伦斯中学等。2004年，作为法国抗癌机构的董事会成员，尤伦斯夫人在比利时成立“米米基金”，帮助癌症病人减轻化疗带来的痛苦，改善他们家庭的生活。
尤伦斯当代艺术中心（UCCA）2007年11月入驻北京大山子798地区之时，也标志着他们的梦想终于可以实现了。
身为多所国际博物馆和艺术中心的董事成员（古曼东方美术馆，巴黎卡地亚艺术基金会,英国泰特美术馆）;尤伦斯先生同时也是瑞士Verbier音乐节的董事成员，除此之外他还计划在亚洲地区推广音乐节活动。
1992年，尤伦斯夫人在尼泊尔地区开始从事人道主义援助工作并建立起她的快乐家庭基金会。这个基金会援助的对象主要是孤儿，儿童救护中心和学校；同时还包括对加德满都大学科学工程系的支持。
2004年，作为法国抗癌机构的董事会成员，尤伦斯夫人在比利时成立“米米基金”，目的在于减轻癌症病人经历化学治疗的痛苦，改善他们的生活。 尤伦斯庆典是北京艺术界在冬季的瞩目盛事，亦是群星荟萃的社交平台。每一次的庆典晚宴在UCCA举办，我们邀请城中最佳品质的明星主厨和餐厅精心设计庆典菜肴，并委任知名当代艺术家为晚宴提供精彩创意演出，携手为您打造别具一格、具备独特当代文化体验的尊享现场。同时，您亦可于庆典晚宴的义拍单元为您所喜爱的杰出当代艺术作品竞投，全部作品由曾参与UCCA展览项目的艺术家和设计师所慷慨捐赠。庆典晚宴的收入将悉用于支持UCCA举办的艺术展览和讲座等公益目的公共项目，以推动机构的长期发展。
尤伦斯基金会是2003年在瑞士注册的。尤伦斯夫妇从90年代早期就开始做中国艺术品的收藏，作为收藏家，他们数次访问中国，对中国当代艺术兴趣很大。2002年的时候他们把这些收藏在巴黎做了一个展览，后来找到我，志愿给中国艺术家更多的支持。赞助是无条件的。都是这对夫妇自己的资金。尤伦斯艺术中心落户北京就是外资在中国做的一个non-prom的计划，在现行的体制上执行也不是很容易，因为非营利性的机构在中国只能以公司的形式运作。在上海的计划由于位置不够理想，以及影响力不够大的原因放弃了，在北京虽然做起来很难，但毕竟是首都，在舆论影响方面更有优势。尤伦斯基金会是中国艺术活跃的支持者。在全球各地，它赞助了多场中国艺术活动和展览，积极推动中国艺术在世界范围的影响。
尤伦斯基金会在中国以及欧洲主办的重要展览包括：2004年在比利时安特卫普当代美术馆和古代美术馆同时举办的《天下》以及与法国里昂当代美术馆和广东美术馆共同举办的《里里外外》。除了组织展览以外，尤伦斯基金会还赞助了一系列与中国当代艺术相关的重要国际活动，2003年威尼斯双年展中侯瀚如的“紧急地带”主题展和2005年威尼斯双年展中的中国馆展览。 尤伦斯先生的父亲是比利时的驻华外交官,他的舅舅曾担任比利时的驻华大使。自儿时起，尤伦斯先生对中国已经建立了深厚的感情。
早期，尤伦斯先生时常因商务活动往返于中国，开始了对中国的古画——宋、元、明、清朝作品的收藏。20世纪80年代中期的中国艺术先锋运动，则加深了他对中国艺术的兴趣。从此，他就被中国艺术家的独特创作深深吸引。他的收藏是世界最大的中国艺术品收藏之一，拥有中国历代不同领域的艺术作品2,000多件，包括雕塑，绘画，装置和影像。